Jaime Blanch : «Quiero morir descalzo y en mi cama y lo más rápido posible»

Interpreta a Salvador Martí, jefe del Ministerio del Tiempo, que tiene su propia misión en el capítulo de hoy en La 1
Jaime Blanch (Collado Villalba, Madrid, 79 años) vuelve hoy a 1980. En aquella época ya llevaba casi 30 años en la profesión, pero en esta ocasión regresa para «una misión muy específica», que no quiere ni puede desvelar. El actor debutó con tan solo doce años en el cine, y durante más de seis décadas no ha parado de aparecer en pantallas y escenarios hasta llegar al día de hoy, donde interpreta a Salvador Martí, el jefe de 'El Ministerio del Tiempo', la serie producida por Globomedia y Onza en colaboración con TVE, y que emite La 1 esta noche a las 22.05 horas.

-¿Es especial formar parte de una serie a la que la gente tiene tanto cariño como 'El Ministerio del Tiempo'?

Miguel Angel Martín : "Pues claro que nos reinventaremos cuando esto acabe, ya lo hemos hecho otras veces"

El intérprete malagueño, especialmente vinculado a Acuario Teatro, se ha convertido en un fenómeno viral desde las redes sociales con sus vídeos sobre el confinamiento
Un hombre aparece en la pantalla en pijama, sin afeitar, con una taza decorada con la bandera del Reino Unido. Está encerrado en su casa, como corresponde con la crisis del coronavirus y el estado de alarma. Habla directamente a quien le observa para dar cuenta de su agenda del día: una visita virtual al Museo del Prado, clases deyoga por skype, el seguimiento de las noticias, el visionado de un par de obras de teatro en streaming, el aplauso a los sanitarios y la interpretación a coro con los vecinos de Sobreviviré de Mónica Naranjo y Resistiré del Dúo Dinámico. "Después del confinamiento me voy a tener que coger una baja. Estoy sobreexplotado. No he hecho más skype en mi vida", afirma. Apenas colgado en las redes sociales, el vídeo se expande a mayor velocidad que la pandemia y adquiere pronto categoría viral.Arturo Pérez-Reverte lo comparte entusiasmado ante lo que considera una representación fidedigna "de la España de toda la vida, la guasa".

Así sucedió el pasado 16 de marzo. Desde entonces, el mismo hombre ha vuelto a aparecer en otros vídeos, en una suerte de diario virtual de sus desventuras en estos tiempos de encierro, con un éxito incontestable: su popularidad se acrecienta a cada entrega mientras revistas y emisoras nacionales de radio le reclaman. Su historia ha conectado de manera directa con otros muchos que comparten el mismo aislamiento. Por la naturalidad y el humor con la que este personaje relata su día a día no es difícil, desde luego, sentirse identificado. Más aún, cómplice.

Yuval Noah Harari: “La mejor defensa contra los patógenos es la información”

El escritor israelí, autor de ‘Sapiens’, accedió a hablar de la crisis de la Covid-19.

El escritor israelí Yuval Noah Harari, de 44 años, se ha convertido en una de las voces más escuchadas en un planeta ahora golpeado por una de las peores epidemias que ha conocido la humanidad en el último siglo. De su primer libro, Sapiens. De animales a dioses (Debate, 2011), una heterodoxa historia de la humanidad, traducida a 45 idiomas, ha vendido 15 millones de ejemplares. Su siguiente libro, Homo Deus (Debate, 2015) anticipa un futuro dominado por las máquinas, mientras que su último ensayo, 21 lecciones para el siglo XXI (Debate, 2018) reflexiona sobre el presente. Consultado por líderes de todo tipo, desde Emmanuel Macron a Bill Gates o Angela Merkel, Harari ofrece una visión universal de los problemas de la humanidad. El ensayista accedió el jueves a responder varias preguntas por correo electrónico sobre la epidemia de la Covid-19.


Pregunta. Usted sostiene que la única forma de detener una pandemia es a través de la cooperación internacional y de la ciencia. ¿Está ocurriendo esto o, todo lo contrario, más egoísmo que nunca?

Sugata Mitra : "Los niños deben convertirse en líderes"

Sugata Mitra Es uno de los grandes gurús de la educación en el mundo. Hace 20 años puso ordenadores en zonas pobres de la India y demostró que los niños aprenden por sí solos. Ahora urge a repensar el sistema escolar para que los pequeños nos ayuden a hallar las respuestas que precisa el planeta.

Todo empezó con un solo ordenador, instalado a modo de cajero automático, en un barrio deprimido de Delhi. Sugata Mitra (Calcuta, 1952) bautizó su experimento como “Hole in the wall” y empezó a observar cómo los niños del barrio se acercaban y empezaban a trastear con él. La experiencia demostró que, en contra de lo que se creía, eran capaces de aprender a utilizarlo sin asistencia de los adultos. Mitra, que es profesor de Tecnología de la educación en la Universidad de Newcastle y tiene un doctorado en Física, ha replicado esos resultados en colegios de otros países y ha demostrado que cuando los niños cooperan entre sí delante de una pantalla pueden, incluso, aprender materias demasiado avanzadas para su edad.

Por eso, defiende que la tecnología no es una amenaza, sino una herramienta indispensable que, sin embargo, implica repensar todo el sistema educativo. En 2013, Mitra ganó el TED Prize gracias a una charla, Construyendo una escuela en la nube, que ya registra más de tres millones de reproducciones y que le convirtió en una pequeña celebridad. Hablamos con él sobre cómo la tecnología puede revolucionar la educación, pero también sobre cómo debemos ayudar a los niños a entender la crisis medioambiental.

¿Cómo termina un físico como usted especializándose en educación?

«Dejemos a un lado tanta hipocresía; no somos los buenos de la película»

Chantal Maillard publica 'Medea', donde bucea en la compasión y la culpa: «Todos somos en parte verdugos y en parte víctimas»

Chantal Maillard ha tirado de los hilos que cosían 'La compasión difícil', su anterior libro, para ponerse en la piel de Medea, mito que da nombre a su nuevo poemario, que acaba de publicar Tusquets. Aquel personaje, capaz de dinamitar el prototipo de mujer ideal, mató a sus dos hijos como venganza por la traición asestada por Jasón, su marido. La autora malagueña rescata a una Medea ya anciana, «de espaldas al mar y a todo lo que una vez fue su destino», para cuestionar el clásico reparto de roles entre víctimas y verdugos: «Desde el territorio iluminado en el que os acomodáis / ¿cómo comprenderéis al que habita las tinieblas?». Maillard, Premio Nacional de Poesía por 'Matar a Platón', una de las voces más radicales y deslumbrantes de la poesía europea, presenta este miércoles a las 19.30 horas esta reflexión sobre la empatía y la culpa, cuya escritura califica de «curativa», en el Centro Andaluz de las Letras junto a la también profesora y poeta Aurora Luque.

–En su anterior libro hablaba de «la compasión difícil». Ya entonces asomaba el mito de Medea, en cuya piel se pone ahora. ¿Necesitamos compadecernos también de los verdugos?

Alberto Conejero : “El pasado no es un animal disecado: nos corresponde cuidarlo y protegerlo”

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  El autor de obras como ‘Todas las noches de un día’ y ‘La geometría del trigo’ acaba de publicar su segundo libro de poemas, ‘En esta casa’, en la editorial malagueña Letraversal
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Después de Si descubres un incendio (2016), Alberto Conejero (Jaén, 1978), dramaturgo y director fundamental de la escena española contemporánea, autor de obras como La piedra oscura, Todas las noches de un día y La geometría del trigo y recientemente nombrado director del Festival de Otoño de Madrid, acaba de publicar su segundo poemario, En esta casa, en Letraversal, el sello fundado en Málaga porÁngelo Néstore. Tras una estancia en México, donde estrenará su nueva obra,Paloma Negra, Conejero presentará su libro en los fórum Fnac de Marbella (24 de marzo) y Málaga (25 de marzo), entre otras plazas.

-Contaba Ángelo Néstore que decidió fundar Letraversal porque usted buscaba editorial para En esta casa. ¿Cómo se dio, exactamente, esta confluencia?

Nuria Espert: «Soy más bien cobarde pero en mi profesión soy muy valiente, siempre me ha gustado el riesgo

Desde hoy  14 al 23 de febrero
El 'Romancero Gitano' lorquiano, en versión de Lluís Pasqual, ocupará las tablas del Teatro Soho CaixaBank .

Con una trayectoria de más de 70 años, Nuria Espert puede presumir de haber trabajado con los más grandes de la escena teatral nacional e internacional. Desde los 13 años apuntaba maneras y directores como Josep María de Sagarra o Peter Brook ya calaron su talento. El día en el que se le acabe el entusiasmo, asegura, se retira. De momento, Nuria continúa dedicando su vida a la que ha siempre ha sido su pasión, el teatro.

'Romancero gitano' será la encargada de casi estrenar las tablas del Teatro Soho CaixaBank, tras 'A Chorus Line'. En la obra vuelve a encontrarse con Lorca, ¿cómo ha sido ese reencuentro?
Ha sido una maravilla y, además, me hace mucha ilusión actuar en ese teatro nuevo. Que después de 'A Chorus Line' quien aparezca sea García Lorca me ilusiona muchísimo, la verdad.

¿Qué le parece un proyecto como el del Teatro del Soho?

Anni B Sweet: “Ya estaba bien de buscar siempre el sonido más limpio”

La cantante y compositora malagueña actuará este viernes en la Sala María Cristina de Málaga dentro del ciclo Única en formato acústico
A menudo los caminos de ida y vuelta son inescrutables. Después de tres discos que la consagraron entre la nueva hornada de cantautoras de inspiración folk con temas en inglés, la malagueña Anni B Sweet (Ana López, 1987) sorprendió el año pasado con Universo por estrenar, su primer disco compuesto e interpretado en castellano y con un sonido eléctrico de producción apabullante. Instalada enGranada después de doce años de residencia en Madrid, la artista parecía seguir la estela de las grandes referencias de la escuela granadina del rock, como Lagartija Nick y Lori Meyers, aunque con un sonido particular y fresco que hablaba de tú a las luminarias del espectro británico de los años 70, de Pink Floyd a David Bowie. Anni B Sweet comenzó la gira de presentación de Universo por estrenar el pasado fin de semana en Granada y este viernes llegará a la Sala María Cristina (a las 21:00, con entradas a la venta a 12 euros), dentro del ciclo Única de la Fundación Unicaja, con un reto de altura: el revestimiento de las canciones de su nuevo álbum en formato acústico, lo que entraña una cuanto menos peculiar vuelta a sus orígenes por una noche. Le acompañarán para la ocasión en el escenario dos miembros de Rufus T. Firefly (la batería Julia Martín-Maestro y el cantante y guitarrista Víctor Cabezuelo, que en el concierto del viernes tocará los teclados) en lo que será una mutación bien singular a modo de trío. Eso sí, quien quiera disfrutar las canciones de Universo por estrenar en todo su potencial eléctrico podrá desquitarse a gusto el próximo 1 de agosto en Fuengirola, dentro del Festival Cosquín Rock, junto a Amaral y Leiva.

Entrevista: La Pasión de Quintero

091: “En España la cultura sólo sirve para lucir el esmoquin en la gala de los Goya”

La banda granadina llega a Málaga este sábado 8 de febrero para presentar en La Trinchera ‘La otra vida’
El grupo ha vuelto a grabar nuevas canciones 25 años después de su separación
Cuesta encontrar en la extensa historia de la música popular un caso similar al de uno granadinos que, tras lanzar su último álbum en 1996 y anunciar la disolución de la banda, vuelven a entrar en un estudio 25 años después, a grabar canciones juntos y, por supuesto, a reencontrarse con sus fieles seguidores en los escenarios. Es la historia de 091, una banda que se fue de la escena “sin dejarse nada en el tintero” y que ahora regresa a “terminar lo que empezaron”, como reza la canción inicial de La otra vida, el álbum que ha materializado el regreso de los Cero. Hablamos con José Ignacio Lapido, guitarrista y compositor de una de las bandas más influyentes en el rock nacional y con una ciudad como bandera: Granada.

-¿Qué ha significado volver a entrar a un estudio juntos, 25 años después?

Letraversal, versos con espinas

Alberto Conejero y Elizabeth Duval estrenan el catálogo de la nueva editorial de poesía nacida en Málaga

«Tienes que tomarte un café con Alberto». La sugerencia venía de una de esas personas capaces de hacernos la vida más fácil y luminosa con sus recomendaciones: Pilar Eusamio Zambrana, librera de Los Editores. Así que Ángelo Néstore se tomó ese café con Alberto Conejero, que leyó en aquel encuentro algunos de los versos en los que andaba entonces. «Sus poemas nos partieron en dos», recuerda el poeta, profesor y traductor afincado en Málaga. Y de la necesidad de «encontrar un lugar» para aquel libro de Conejero nace Letraversal, la nueva editorial malagueña de poesía, cuyo estreno es, como todo lo que toca, una firme declaración de intenciones: 'En esta casa', del dramaturgo y poeta Alberto Conejero (prologado por Aurora Luque) y 'Excepción' (con preámbulo de Rodrigo García Marina), de la narradora y dramaturga Elizabeth Duval.

Son las primeras –y potentes– bazas de un sello nacido como «una apuesta poética y política transversal, que también pretende transgredir, transbordar y transformar» de la mano del equipo que también amasa los libros de la editorial Col&Col, nacida en Málaga y especializada en gastronomía; a saber: Rocío de la Maya, María Eloy-García, Martín de Arriba y Ángelo Néstore. Este último sigue: «Creemos que en este momento histórico es más necesario que nunca que la poesía se plantee como un ejercicio de comprensión del otro, como una reivindicación de la palabra y la escucha frente a los discursos reaccionarios».

Toni Comas . " La Opera es un género vivo"

Mona Martinez:“El reconocimiento llega cuando más preparada estás para recibirlo”

Jorge Rando : " El Triunfo del pintor está en pintar"

María Modiano : "Lo que llamamos presente es una proyección del pasado"

Poeta, narradora, cantante y compositora, Marie Modiano (París, 1978) es la segunda hija del Premio Nobel Patrick Modiano, aunque la crítica y los lectores en Francia han reconocido su talento propio y singular, en continuo tránsito entre lo onírico y la experiencia vital. Distante (Cabaret Voltaire) es su segunda novela y la primera que se publica en España, con la traducción de Lydia Vázquez. Hace unos días, la autora la presentó junto al poeta Ben Clark en el Centro Pompidou Málaga, dentro del ciclo literario organizado por La Térmica.
-La gran protagonista de Distante es la memoria, pero ¿lo tenía estipulado así desde el principio?-Mi primera intención era contar la experiencia de alguien que, como yo misma, se ve obligada a viajar y dar vueltas desde muy joven, a ir de acá para allá sin tener la sensación de pertenencia a un lugar concreto. Pero mientras escribía tuve la necesidad de desvincular a la protagonista de esa premisa personal, de darle una entidad propia. Así que introduje una historia de amor y fue eso lo que terminó alimentando el peso de la memoria en la novela. No me gusta la idea de que un escritor tenga que escribir necesariamente sobre sí mismo. Por supuesto que siempre pones algo de ti, pero prefiero dejar cosas a la ficción.

Hans Ulricgh Obrist : “La sociedad necesita el arte ahora más que nunca”

David Lagos : "El flamenco no puede ser un cementerio"

Eusebio Poncela: "Era un yonqui muy raro; me iba a correr ciego perdido"

Eusebio Poncela estará el próximo 24 de Enero en el Teatro Cervantes presentando "El Sirviente" de Robin Maugham dentro de la programación del XXXVII Festival de Teatro de Málaga.

Eusebio Poncela. Madrid, 1947. El veterano actor está en plena forma mental y física y de gira con la obra de teatro El sirviente. Hace años que dejó atrás la heroína y una "muy muy agitada" vida. En el escenario, transita hacia el verdadero mundo real.

Pregunta : En lo que he leído sobre usted se repiten dos palabras: raro y hermético.

'Pintores y reyes del Prado' con Jeremy Irons

9 y 10 de Diciembre en el Cine Albeniz

Juan Madrid : "Han convertido a Málaga en un parque temático de la peor España, la floreciente del timo"

Entrevista al escritor malagueño Juan Madrid, ganador del XV Premi Pepe Carvalho de novela negra que recogerá el próximo 6 de febrero en Barcelona en el marco del Festival BCNegra.

El artista, que asegura encontrarse aún empezando en el mundo de la literatura, es uno de los precursores y de los grandes nombres del género en el país. El jurado del certamen resaltó su "compromiso literario, político y ético", el escritor dice que su compromiso es con la literatura y la pobreza.

Traducido a más de dieciséis idiomas, Juan Madrid es un escritor, periodista y también guionista que se mueve habitualmente en el género negro. El próximo febrero recogerá uno de los galardones más importantes de la novela negra, el Premi Pepe Carvalhao.